花開並蒂齊結籽
──《書鄉夢影》開場白
許定銘
二ＯＯ二年我寫過一篇〈姜德明的圖像書話〉（見拙著《醉書室談書論人》），內容主要談他兩本以「書衣」為主的書話集：《書衣百影》（北京三聯書店，1999）和《書衣百影續編》（北京三聯書店，2001）。這兩本書雖然不是同時出版，但我們可視為一本書來讀。它們都是二十四開本，百來頁的小書，其版面設計非常精緻，頁面先來一個網底，然後把要介紹的封面安排在對頁的中間部份，而說明文字則安排在書的左右兩邊，構圖美觀。令人更覺可愛的地方，是整本書都用彩色精印，把原書封面「原汁原味」地保留下來，使未見過原書的讀者興味更濃。
我喜歡《書衣百影》，不單是因為它保留了原狀，且色彩吸引的封面，主要的還是它豐富的內容。透過這本書，我們不單看到書衣的演變，還看到早期一些書籍的特別式樣。讀姜氏這些圖像書話，除了視覺上的滿足外，還豐富了我們的新文學知識。
當時我就有這樣的想法：自新文學運動的幾十年來，香港也出版過不少有份量的文學作品，也有很多精采的封面，是不是應該也有人起來搜集介紹一下，同樣以「書衣」為主，編本近似的書話，為香港文學提供些罕見的史料？。
那時候我藏書不少，心裏很想試試仿效姜德明的做法寫本書。豈料一翻開書，即發現我必須花長時間閱讀原書，上網去搜尋作者史料和與該書有關的故事。而這些時間是當年還有正職，每天要上班十小時我無法花費的，只好擱了下來。
直到二ＯＯ七年秋季退休後，編一本與香港文學有關的圖像書話又湧上心頭。着手整理後，得《大公報》編輯馬文通及孫嘉萍之助，在《大公園》副刊上，掛上《醉書亭》的招牌，寫「一圖一文」的書話。這個專欄自二ＯＯ八年初開始，每月十篇上下，幾年來已發表數百篇。起先以為只寫與香港有關的，後來愈寫愈起勁，除了本土外，民國版的內地書，台版的和南洋各地的也寫了不少。香港版的書已在「香港文化資料庫」中陸續發表，至於民國版的，則以《書鄉夢影》為題，在此與大家見面。
捧讀一本書，我覺得最先要看的是「封面」和「版權頁」。很多「封面」裝幀者，像錢君匋、豐子愷、曹辛之，除了是著名的設計師，也是很有修養的畫家、文學家，他們設計的「書衣」，不單配合書的內容，色彩和格調獨特、吸引，本身就是件藝術品。更精采的，像史輪的《白衣血浪》（上海泰東圖書局，1933），由「叚平右先生作封面，豐子愷先生作扉畫，倪貽德先生作畫像，龐薰琴，周多先生作插畫」，簡直是一件名家合作的精品。又如蒲風的初版本《六月流火》（東京自印本，1935），「漂亮的封面由洪葉設計，日本名詩人秋田雨雀題字，書內還有新波的蒲風剪影、木刻和黃鼎的漫畫」，這種組合，可一不可再，世間罕有！
一本好書，或者受歡迎的暢銷書，往往一版再版，而每種版本的內容，都可因作者的增删修訂有所不同；「版權頁」是一本書的出生證明文件，研究者可憑此了解書籍出版時作者的心態、水平，是一份很重要的材料。像胡風編的十四人詩集《我是初來的》（上海希望社，1947），版權頁上印有「一九四一年七月渝初版」的字樣，其實這是錯誤的，因我手邊有此書出版於「一九四三年十月」的重慶讀書出版社初版，內容與滬版的完全相同。可見以不同的版本互相印證，連作者、編者不在意的錯誤，也能校對出來。
「舊書」比一般的新書珍貴，是書在它不同時期的主人手中流徙間，有些人喜歡在書中題簽、留字，更有些會在書內附貼有關的剪報，使該書的資料更豐富。有時機緣巧合，甚至能買到作者親筆簽送友人的珍本，像〈看一段題辭〉中，就有侶倫送鷗外鷗的墨寶，若有人研究這兩位同齡的小說家及詩人的交往時，這就是一份珍罕的文獻！
又如我在〈靜遠的《做人藝術》〉（馬來亞出版社有限公司，1953） 上寫道：
無論《書衣百影》也好，《醉書亭》也好，面世的時候都是一文配一圖，用了「封面」就得放棄「版權頁」，用了書內的題字，就無法刊「封面」，實在是「魚與熊掌」的遺憾。今次得馬吉之助，讓我在網上發表，能一文配多圖，真是如魚得水，了卻我的心願，更可大飽讀者眼福！
──2015年2月
（更多《書鄉夢影》的文章請參看《許定銘文集》）
──《書鄉夢影》開場白
許定銘
二ＯＯ二年我寫過一篇〈姜德明的圖像書話〉（見拙著《醉書室談書論人》），內容主要談他兩本以「書衣」為主的書話集：《書衣百影》（北京三聯書店，1999）和《書衣百影續編》（北京三聯書店，2001）。這兩本書雖然不是同時出版，但我們可視為一本書來讀。它們都是二十四開本，百來頁的小書，其版面設計非常精緻，頁面先來一個網底，然後把要介紹的封面安排在對頁的中間部份，而說明文字則安排在書的左右兩邊，構圖美觀。令人更覺可愛的地方，是整本書都用彩色精印，把原書封面「原汁原味」地保留下來，使未見過原書的讀者興味更濃。
我喜歡《書衣百影》，不單是因為它保留了原狀，且色彩吸引的封面，主要的還是它豐富的內容。透過這本書，我們不單看到書衣的演變，還看到早期一些書籍的特別式樣。讀姜氏這些圖像書話，除了視覺上的滿足外，還豐富了我們的新文學知識。
當時我就有這樣的想法：自新文學運動的幾十年來，香港也出版過不少有份量的文學作品，也有很多精采的封面，是不是應該也有人起來搜集介紹一下，同樣以「書衣」為主，編本近似的書話，為香港文學提供些罕見的史料？。
那時候我藏書不少，心裏很想試試仿效姜德明的做法寫本書。豈料一翻開書，即發現我必須花長時間閱讀原書，上網去搜尋作者史料和與該書有關的故事。而這些時間是當年還有正職，每天要上班十小時我無法花費的，只好擱了下來。
直到二ＯＯ七年秋季退休後，編一本與香港文學有關的圖像書話又湧上心頭。着手整理後，得《大公報》編輯馬文通及孫嘉萍之助，在《大公園》副刊上，掛上《醉書亭》的招牌，寫「一圖一文」的書話。這個專欄自二ＯＯ八年初開始，每月十篇上下，幾年來已發表數百篇。起先以為只寫與香港有關的，後來愈寫愈起勁，除了本土外，民國版的內地書，台版的和南洋各地的也寫了不少。香港版的書已在「香港文化資料庫」中陸續發表，至於民國版的，則以《書鄉夢影》為題，在此與大家見面。
捧讀一本書，我覺得最先要看的是「封面」和「版權頁」。很多「封面」裝幀者，像錢君匋、豐子愷、曹辛之，除了是著名的設計師，也是很有修養的畫家、文學家，他們設計的「書衣」，不單配合書的內容，色彩和格調獨特、吸引，本身就是件藝術品。更精采的，像史輪的《白衣血浪》（上海泰東圖書局，1933），由「叚平右先生作封面，豐子愷先生作扉畫，倪貽德先生作畫像，龐薰琴，周多先生作插畫」，簡直是一件名家合作的精品。又如蒲風的初版本《六月流火》（東京自印本，1935），「漂亮的封面由洪葉設計，日本名詩人秋田雨雀題字，書內還有新波的蒲風剪影、木刻和黃鼎的漫畫」，這種組合，可一不可再，世間罕有！
一本好書，或者受歡迎的暢銷書，往往一版再版，而每種版本的內容，都可因作者的增删修訂有所不同；「版權頁」是一本書的出生證明文件，研究者可憑此了解書籍出版時作者的心態、水平，是一份很重要的材料。像胡風編的十四人詩集《我是初來的》（上海希望社，1947），版權頁上印有「一九四一年七月渝初版」的字樣，其實這是錯誤的，因我手邊有此書出版於「一九四三年十月」的重慶讀書出版社初版，內容與滬版的完全相同。可見以不同的版本互相印證，連作者、編者不在意的錯誤，也能校對出來。
「舊書」比一般的新書珍貴，是書在它不同時期的主人手中流徙間，有些人喜歡在書中題簽、留字，更有些會在書內附貼有關的剪報，使該書的資料更豐富。有時機緣巧合，甚至能買到作者親筆簽送友人的珍本，像〈看一段題辭〉中，就有侶倫送鷗外鷗的墨寶，若有人研究這兩位同齡的小說家及詩人的交往時，這就是一份珍罕的文獻！
又如我在〈靜遠的《做人藝術》〉（馬來亞出版社有限公司，1953） 上寫道：
扉頁上有兩種題辭：右邊是作者靜遠題於一九五三年的「贈業光兄當作茶餘飯後的消遣」；左邊的是「一九五三年彭成慧老師在沙田楓林小館所贈」。鈐印和藏書票，都是香港老詩人方業光（寬烈）的。從這兩組題辭知道：原來名不見經傳的「靜遠」，就是在香港以經營「楓林小館」聞名的文學家彭成慧。如果不是書內留有這樣的記載，我們不會知道彭成慧用過筆名「靜遠」，也不會知道彭成慧和方寬烈師生關係如此密切！
無論《書衣百影》也好，《醉書亭》也好，面世的時候都是一文配一圖，用了「封面」就得放棄「版權頁」，用了書內的題字，就無法刊「封面」，實在是「魚與熊掌」的遺憾。今次得馬吉之助，讓我在網上發表，能一文配多圖，真是如魚得水，了卻我的心願，更可大飽讀者眼福！
──2015年2月
（更多《書鄉夢影》的文章請參看《許定銘文集》）
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